Вихід із зони комфорту завжди був важливим принципом життя та творчості Матеуса Солано. У своєму першому монолозі “Статист” Матеус проливає світло на тему невидимості людини в суспільстві та того, наскільки ми трансформуємо себе, перебуваючи серед інших. Актор, звільнившись від масок, запросив журналістів до себе додому, щоб поговорити про період особистих та професійних випробувань.
💭 “Йдеться навіть не про те, щоб винайти себе заново, а про те, щоб знайти себе знову” , – говорить він.
Для Солано важливо розділяти особисте життя та роботу.
💭 “Ми можемо виставляти напоказ своє особисте життя у мистецькому ключі, але цю роботу треба цінувати”, – наголошує він.
Актор, у якого є обліковий запис у соцмережах, зізнається, що не часто користується цим інструментом:
💭 “У мене виникло враження, що ми знаходимося в епіцентрі урагану. Часом я почуваюся несучасним, бо не знаю й половини людей, які мають мільярди підписників. Я справді не на своєму місці в цій галузі. Але я думаю, що і бізнесмени, і компанії, мовники та продюсери теж дивляться, що з цього вийде. Я вірю, що в якийсь момент весь цей пил вляжеться, і сподіваюся, що ми на якийсь час відмовимося від соціальних мереж та мобільних телефонів, повернемося до реального життя, спілкування”.
У моновиставі “Статист” Матеус Солано грає Аугусто, дуже відданого своїй справі та досвідченого статиста, який має досвід роботи в аудіовізуальних постановках. За межами сцени і далеко від камер у Аугусто передбачуваний розпорядок дня, і він, схоже, не проти жити так, як живуть його безіменні персонажі, доки не починає сумніватися у потребі та цінності своєї професії.
Солано і режисер Мігель Тире, який є одним із творців монологу, створили метод роботи, який в основному полягає у використанні тіла та голосу як орієнтирів для сценічної динаміки. Для Солано цей проєкт – великий виклик.
💭 “Я повністю виходжу зі своєї зони комфорту. Мені нікуди бігти, протягом 1 години та 10 хвилин є тільки я, глядачі та наше спілкування. Тому я більше не можу приховувати багато пороків, слабкостей, труднощів, які я раніше міг ховати, мені треба зіткнутися з ними. Це була моя вправа з подолання”, – зізнається актор.
❓ Як це – виступати з монологом?
💭 О, я випробував гаму почуттів. Цей процес був схожий на американські гірки зі злетами та падіннями, з безліччю страждань, тривог, але й радості. Я виношу на сцену свої власні проблеми, і дуже радий отримати відгуки глядачів, особливо тому, що це п’єса, яка не тільки розважає, але водночас має свою глибину і порушує питання, які є важливими для кожного.
❓ Чи складно бути одному на сцені?
💭 Спочатку я боявся самотності, але зараз я почуваюся добре і до, і після спектаклю, і під час нього, оскільки зі мною знаходиться світло- і звукооператор. На сцені я не один, мене супроводжує текст, створений мною, але з майстерністю Ізабел Тейшейри та з легким дотиком Мігеля Тіре, тому я почуваюся добре незважаючи на те, що це робота на самоті. І ця самота також не дає мені втекти від себе.
❓ Це великий виклик…
💭 Текст починається з серії питань, які ви ставите, але які зрозумілі кожному. Мені завжди було цікаво поговорити про театр, який ми вигадали, щоб жити. Театр покликаний нагадати нам, що все вигадано, щоб ми як суспільство могли переосмислити деякі речі. Кумедно, що тема невидимості людей у суспільстві почала спадати мені на думку з того моменту, як я став знаменитим.
❓ Невже?
💭 Бо, здавалося, люди більше не мали ставлення до мене, а будували якісь свої очікування. Я написав п’єсу “Бути чи не бути” навколо ідеї бути собою чи не бути собою. Я думаю, що ми не набагато кращі, ніж є насправді. Зрештою ми стаємо рабами суспільства, антисоціальної соціальної мережі, друзів, яких хочемо завоювати, нашої матері, нашого батька, групи, до якої хочемо належати, зрештою ми хочемо більше здаватися чим бути.
❓ Коли ви найбільш активні?
💭 Я думаю, що мій життєвий шлях все більше рухається у бік справжності. Був час, коли всі ми, підлітки, хотіли належати до якогось гурту, але потім нам довелося піти далі. Це також пов’язане з моїм віком. Я думаю, настає час, коли ми оглядаємось назад і розуміємо, що все, чого ми навчилися, не знадобилося мені в майбутньому. Ми переосмислюємо себе і в цьому процесі переосмислення. Я запитую себе: хто я, чого я хочу, чого не хочу, чого я більше не потребую. Завдяки Богові та моєму таланту, можливостям, кольору шкіри, моєму чоловічому началу я опинився там, де я є, і мені більше не потрібно нічого доводити.
❓ Коли ви взяли на себе ініціативу у своєму житті?
💭 Це все одно станеться. Це процес, і створення спектаклю – його частина. Монолог на самоті, що оголює мене на сцені, має відношення до сміливості знайти себе.
