Пауло Мендес зіграє Раула, одного з найскладніших персонажів новели Агіналду Сілви “Три грації”. 18-річний Раул – син лиходійки Армінди (Грасіеллі Массафера).
За сюжетом Агіналду Сілви, Раул належить до так званого покоління “ні-ні” – він не вчиться, не працює, живе під замком у своїй кімнаті та вживає наркотики. Мати зневажає його і вважає некорисним, а оточуючі не розуміють. Найбільше Раула ранить відсутність батька, Рожеріо, чия трагічна та загадкова смерть залишила в його душі глибокий слід.
Але якщо на перший погляд Раул здається пересічним персонажем, то незабаром він розкривається з дивовижного боку. Його таємний зв’язок із Жоелі (Алана Кабрал), однією з трьох головних героїнь серіалу, стане поштовхом для багатьох поворотів сюжету. Жоелі вагітніє від Раула, причому сім’я навіть не підозрює про їхні стосунки.
Опинившись між гнітом матері та страхом перед майбутнім, Раул намагається переконати свою дівчину зробити аборт, але Жерлусі (Софі Шарлотт) не дає дочці перервати вагітність.
Протягом новели Раул зазнає трансформації, перестаючи бути просто “проблемною дитиною” і стаючи ключовою фігурою у сюжеті – у його сюжетній лінії передбачені сімейні конфронтації, етичні дилеми та пошук спокути.
Шама увійшов до акторського складу новели Агіналду Сілви “Три грації”. Він зіграє роль наркоторговця та бандита, шанувальника Жерлусі, героїні Софі Шарлотт. Персонаж Шами заправляє обігом наркотиків у фавелі Шакрінья, де живе Жерлусі зі своєю матір’ю Ліжією (Діра Паес) та дочкою Жоелі (Алана Кабрал).
Відносини між персонажами Шами та Софі Шарлотт не вийдуть за межі потягу. Її постійним романтичним партнером буде поліцейський Пауліньо (Ромуло Естрела).
У реальному житті Шама та Софі Шарлотт є парою. Вони познайомилися на зйомках ремейку новели “Відродження”. Софі взяла участь у записі альбому свого коханого та виконала вокальну партію у пісні “Травнева квітка”.
Чутки про роман між ними з’явилися, коли вони були помічені усміхненими на одному із заходів у Мехіко
Схоже, у кулуарах шоу-бізнесу знову спалахує кохання. Цього разу головними героями передбачуваного нового роману стали Ітаті Кантораль та Аріель Мірамонтес, які нещодавно спровокували чутки, з’явившись дуже близько та посміхаючись на одному з кінозаходів у Мехіко.
Обидва актори брали участь у зйомках фільму “Desastre en familia”, який ще не вийшов у Мексиці, але вже залишив свій слід у їхньому особистому житті.
Саме на пресконференції, присвяченій цьому проєкту, Ітаті розповіла про нього та підтвердила, що вони з Аріелем зустрічаються.
“Ми зустрічаємося. Зараз у мене немає офіційних зобов’язань, як і в Аріеля. Ми не хлопець і дівчина і не пара, але ми дізнаємося один одного”, – заявила актриса абсолютно щиро, без навішування ярликів, але даючи зрозуміти, що вони явно зацікавлені один в одному.
Крім визнання, Ітаті була сповнена похвали на адресу Мірамонтеса. “Він настільки професійний актор, що коли я вперше побачила його, я не могла повірити, що це Альбертано. Він неймовірний актор, дуже професійний”, – сказала вона, висловлюючи захоплення коміком, який підкорив мексиканських глядачів своєю комедійною персоною.
Хімія, що виникла під час зйомок, здається, вийшла за межі екрану, і хоча офіційних відносин поки що немає, зв’язок між ними очевидний.
Ітаті здобула визнання завдяки своїм роботам і таким серіалам, як “María la del barrio” (1995), “Salud, dinero y amor” (1997) та гучному серіалу “Silvia Pinal, frente a ti” (2019). Крім акторської діяльності, Ітаті також є активним прихильником психічного здоров’я.
У нещодавньому інтерв’ю вона сказала: “Я намагаюся отримувати терапію. Я жінка, яка лікується з 15 років”. Вона додала: “Моя мати, упокій Господь її душу, була аргентинкою, а в Аргентині вважається нормальним приймати терапію… не обов’язково бути божевільною. Я завжди приймала терапію”.
54-річний Аріель, у свою чергу, підкорив глядачів на сцені та на телебаченні, особливо завдяки своєму популярному персонажу Альбертано.
У той час як прем’єра “Desastre en familia” викликає великі очікування у публіки, їхні шанувальники також уважно стежитимуть за розвитком цієї історії кохання, яке поки що рухається вперед без поспіху, але з безліччю спільних усмішок.
Мексиканські ЗМІ розпитували Джеральдін Базан про заяви Хуліана Хіля
Актриса Джеральдін Базан знову потрапила в заголовки газет, висловившись з приводу нещодавніх заяв Хуліана Хіля у передачі “Canela TV” під назвою “Secretos de pareja”, де він припустив, що Марджорі де Соуса мала стосунки з Габріелем Сото, колишнім чоловіком Базан.
Під час зустрічі з представниками ЗМІ актриса категорично заперечувала, що Марджорі де Соуса винна у її розлученні із Сото, як на те натякали.
“Правда вже 7 років знаходиться на моєму каналі YouTube. Усі, хто сумнівається, мають зайти туди; там є всі мої відповіді”, – твердо заявила вона.
Базан підкреслила, що не прагне відроджувати суперечки минулого, але вважає за важливе прояснити непорозуміння, коли йдеться про хибну чи зловмисну інформацію.
“Дуже легко кинути брехню в повітря, і вона перетвориться на лавину”, – додала вона, підкресливши, що заяви, подібні до заяви Хіля, здаються їй “низькими”, особливо коли вони виходять від людей, які не мають відношення до цього питання.
У своїх заявах Хіль також стверджував, що у венесуелки був роман із гонщиком Формули-1 Чеко Пересом. Актор, з яким зв’язався “Infobae”, підтвердив свою версію, заявивши, що ці двоє були сусідами і він спостерігав, як до неї приходили “кілька чоловіків”, включаючи коміка Адріана Урібе.
Крім того, що Базан розвіяла чутки про своє особисте життя, вона торкнулася тривожної теми: неправильне використання штучного інтелекту.
Актриса стала жертвою фальшивого відео, яке оголосило про її нібито смерть, це вона назвала безвідповідальним вчинком. “Я вважаю, що це дуже безвідповідально. Воно того не варте”, – обурилася вона.
Джеральдін також запитали про інші ситуації, такі як віддалення від матері, вона пояснила, що її мотивом було бажання захистити свій спокій та спокій своїх дочок. “Я люблю і поважаю її, але я обрала свій спокій. Я всіляко просила її припинити робити заяви, які мене зачіпають, але цього не сталося”, – сказала вона.
“Що за американські гірки емоцій – жити в реаліті-шоу, щасливий бути його частиною і мати можливість вчитися та жити з людьми, яких я люблю та поважаю” – написав Алексіс Айала.
Босий, у світлій сорочці, з безтурботним виразом обличчя та незмінно ніжним голосом, Кайо Блат вільно розтягується на широкому шкіряному дивані карамельного кольору і дає інтерв’ю. Він задумливо дивиться в стелю, розповідаючи про кар’єру, відзначену успішною роботою на телебаченні, в кіно та театрі. Але незабаром він встає, схвильовано доводячи свою точку зору, і тупає ногами, ніби надаючи ритму твердженню, яке заслуговує на найбільшу увагу.
У актора є цікава звичка звертатися до інтерв’юера на ім’я та поплескувати себе по стегнах, намагаючись пригадати факти, які могли б допомогти йому уточнити відповіді на запитання журналіста. Коли йому нагадують, що він син лікаря та дантиста, актор заливається сміхом.
Зараз у Кайо з’явилося більше часу, щоб звернути увагу на себе та свої професійні устремління. Після закінчення тривалого контракту з “Глобо” – він пропрацював на каналі більше 24 років – 44-річний актор і режисер присвятив себе особистим проєктам, деякі з яких лежали на полиці роками, наприклад, постановці п’єси “Брати Карамазови”, адаптації останнього роману письменника Федора Достоєвського, в якій він не лише грає, а і є режисером (разом з Мариною Віанною) і пише лібретто разом із Мануелом Кандейасом. За сюжетом, він – скептик Іван, син суворого та егоїстичного Федора Карамазова. Івана мучать батьковбивчі пориви Дмітрія, найімпульсивнішого з братів. Спектакль включає такі теми як психоаналіз, віра, скептицизм, авторитаризм, почуття провини і спокута. Після успішного сезону в “Sesc Copacabana” в Ріо спектакль вирушає до Сан-Паулу, де буде показано в іншому театрі мережі “Sesc”, назва якого поки не уточнюється.
За словами Кайо, ідея поставити спектакль виникла в нього ще в підлітковому віці, коли він і його друг і колега-актор Мануел Кандейас вирішили прочитати всі твори Достоєвського з метою адаптації одного з них, на що пішло 10 років. Вони обрали “Братів Карамазових”. Дія роману розгортається серед суперечок, пов’язаних із грошима, між братами Карамазовими та главою сім’ї Федором. У розпал протиріч, емоційних і моральних проблем кожного з них відбувається вбивство їхнього батька.
💭 “Спектакль зосереджений на 3 днях, протягом яких розгортається трагедія, оскільки неможливо передати майже 1000 сторінок книги в одній театральній виставі тривалістю трохи більше 2 годин. Всі персонажі чудові. Коли ми зупинилися на цьому творі, ми згаяли роки на те, щоб прочитати його, вивчити, порівняти різні видання книги. Достоєвський заслуговував на відмінну постановку – швидку, сучасну, рок-н-рольну. Наша вистава – це дуже сучасна рок-опера”, – каже Кайо, який ділить сцену з 12 іншими акторами, включаючи Бабу Сантану, Педро Енріке Мюллера та Луізу Арраес, яка також є художнім продюсером вистави.
💭 “Ці змучені персонажі з їхніми екзистенційними кризами завжди приваблювали мене, мотивували та надихали. Перебувати на сцені, вимовляючи оригінальний текст Достоєвського в 2025 році, – це привілей, величезне задоволення, те, що надає сенсу моїй професії, всьому, що я побудував у своїй кар’єрі до цього часу, це саме те місце, де я хотів бути”, – говорить актор, який хоче перенести цю історію в кіно.
💭 “Усі соціальні аспекти, які є в тексті, – соціальна прірва, патріархат, авторитаризм, релігія, яка експлуатує та обманює народ – сьогодні чудово зрозумілі бразильцям. Нам не знадобилося жодних транспозицій чи серйозних досліджень, всі символи п’єси легко впізнаються будь-якою публікою”, – зауважує Кайо Блат.
Кайо – рідкісний випадок актора, який належить до тих, хто може похвалитися тим, що переходив від комедії до драми, був лиходієм, ліричним героєм і навіть ангелом, практично виконуючи одну роботу за іншою.
💭 “Я дозволяю запрошенням дивувати мене. Коли я беруся за роботу, я відразу ж поринаю в неї. Я хочу зрозуміти, вивчити і викластися на повну, щоб передати якнайбільше емоцій у всьому, що я роблю. Я не хочу нікому нічого доводити, я працюю виключно заради задоволення, заради зустрічей, які є чимось особливим. Ось що мене мотивує”, – каже він. “Персонажі Достоєвського зачарували мене. Цей письменник зробив революцію в літературі, створивши суперечливих персонажів, які більші за автора. Це те, що Бахтін та критики називали поліфонією. Роман наче пише сам персонаж, який бере перо автора і починає розкривати себе. У Достоєвського гарячкові, галюцинуючі персонажі. Фрейд говорив, що Достоєвський передбачив психоаналіз, передбачив несвідоме. Його героями рухають темні сили. Це роман-пророцтво, до певної міри епохальний, який визначив великі теми ХХ століття, зокрема криза віри у вік розуму та науки. Коли Іван каже, що Бога немає і що все дозволено, він на 20 років передбачає фразу Ніцше про те, що Бог мертвий”.
Кайо каже, що 19 років не займався режисурою у театрі. І режисура стала його улюбленою справою, причому не лише на сцені, а й на телебаченні та в кіно. Він навіть зрежисував кілька епізодів новели “Фатальна краса”, прем’єра якої відбулася на початку цього року і в якій він також грає роль Бенджаміма, “плейбоя, проблемного хлопця, який робить мільйон капостей”, як каже актор, який грає в парі з Камілою Пітангою у цій новій драмі, що складається з 40 серій.
💭 “Ми зняли 40 серій “Фатальної краси” за 7 місяців. Я дуже вірю у цей формат, вважаю його ідеальною моделлю, бо в ньому немає зайвого. У кожному епізоді відбувається багато подій, багато сюжетних поворотів. Це була чудова пригода. Представники компанії “Warner” хотіли навчитися знімати новели у Бразилії, це правда. Тому вони запросили відмінну команду з акторами, які мають великий досвід. Коли вони запросили мене, я сказав, що хочу не лише грати, а й режисирувати, і мене дуже добре прийняли. Я став асистентом режисера Марії де Медічі і весь день перебував на знімальному майданчику, виконуючи свої сцени, а наприкінці дня режисирував 2-3 сцени, доки не почав самостійно знімати натурні сцени”.
Після режисерського дебюту 2022 року з фільмом “Дебати” він збирається повторити досвід роботи за камерою з фільмом “Касілда”, присвяченим легендарній актрисі Касілді Беккер (1921-1969). В даний час проєкт знаходиться на стадії написання сценарію, проведення досліджень та кастингу. Кайо каже, що “Касілда” – це не просто погляд на життя актриси, а й вшанування історії бразильського театру.
💭 “Мене духовно і творчо сформувала ця група людей, що зібралася навколо Касілди, я ріс, спілкуючись з Етті Фрейзер, Фаузі Арапом, Валдерес де Баррос, Еліасом Андреато. Я маю зробити фільм, який буде дуже сучасним, але при цьому оспівуючим історію театру, яка була стерта. У нас дуже мало спогадів про п’єси Касілди, мало хто з тих, що нині живуть, бачив її на сцені, так що це одночасно і порятунок нашого театру. Касілда була першою актрисою, яка вимагала, щоб її взяли на роботу. Вона вигадала професійну реєстрацію акторів у Бразилії. Вона була першим продюсером та актрисою, яка привезла до Бразилії п’єси всіх великих сучасних драматургів: Беккета, Дюрренматта, Сартра. Вона була однією з перших, хто поставив спектакль Нельсона Родрігеса, який був одним із найбільших у світі шанувальників Достоєвського. Все взаємопов’язане”, – аналізує Кайо.
У відеокасті “Novelão” Габріела Дуарте розповіла, що боялася кінця своєї кар’єри після шквалу критики за роль Едуарди у новелі “Заради любові”.
💭 “Якби я звертала увагу на критику, яку зазнавала за роль Едуарди, я б, напевно, покинула акторську кар’єру, так толком її й не почавши”, – розповідає акторка. “Але я знала, що маю продовжувати працювати, адже сценарист продовжує розвивати мою роль. Я завжди тримала це в голові і не могла здатися”.
На той час публіка вважала героїню розпещеною та зарозумілою. Можна сказати, що Габріела Дуарте стала однією з перших актрис, які постраждали від “скасування” в Інтернеті: глядачі створили сайт “Я ненавиджу Едуарду”. На сторінці було безліч прохань до автора вбити героїню.
💭 “Звичайно, я дізналася про це. Інтернет був у зародковому стані, але мене скасували ще до того, як з’явилося саме поняття скасування. Люди писали листи до Мануела Карлоса”.
Габріела розповідає, що в синопсисі була ймовірність того, що героїня помре, але прохання публіки про вбивство Едуарди мали зворотний ефект.
💭 “У неї було тендітне здоров’я, їй вирізали матку, вона не могла більше мати дітей… Але Манеко сказав: “Ні, вона не помре”. Він зробив Едуарду жінкою, яка бореться проти патріархальної, сексистської системи. Вона розлучається, виховує дитину. Нині люди сильно змінили свою думку про Едуарду. І це добре. У цьому сенсі було зроблено крок уперед, а не назад”, – підсумувала актриса.
Дженіффер Насіменто та Сержіо Гізе розповіли про Діту та Кандіньу – своїх персонажів з новели Валсіра Карраску “Світ став ще прекраснішим!”, а також розкрили деякі подробиці сюжету новели.
На думку Дженіффер Насіменто, Діта завжди була жінкою з яскравою індивідуальністю, зі своїми принципами, цінностями та чітко сформульованими переконаннями.
💭 “Я б сказала, що Діта – жінка, яка випередила свій час, тому що вона завжди готова ламати парадигми суспільства на користь власного щастя. Вона ні перед ким не опускає голову, але в той же час знає, в який момент потрібно сказати правду. Вона дуже рішуча і боротиметься за досягнення своїх цілей, не забуваючи про те, ким вона є. Я не могла навіть уявити, що моя героїня, що займала в першій частині новели досить скромне місце, у продовженні стане романтичною партнеркою головного героя. Я визначаю цей момент як результат великих зусиль, важкої роботи та самовіддачі. Адже я почала зніматися дуже рано, у віці 5 років. Я дуже рада такому визнанню”, – говорить актриса.
За сюжетом новели, звістка про смерть Філомени (Дебора Насіменто) вразила Діту та її тітку Мануелу (Ду Мораес), які дізналися про цю новину з телеграми, відправленої їм на фазенду. Вони вирішують вирушити в Сан-Паулу в пошуках більш детальної інформації про те, що сталося, і самого Кандіньу (Сержіо Гізе), але дорогою відбувається багато подій. Діту грабують, вона втрачає адресу подруги, з якою виросла, а на вулиці їй радять піти на цвинтар, де поховані Анастасія (Еліане Жардіні) та Філомена. Дівчина не може знайти Кандіньу і відчуває, що заблукала в місті. Але доля прихильна до дівчини і Маргарита (Нівея Марія), власниця пансіону, що знаходиться по сусідству, вирішує дати притулок Діті, побачивши, як вона співає під її вікном. З цього моменту життя молодої жінки набуває нового напряму. Вони з тіткою поселяються в пансіоні, і Маргарита пропонує Діті пошукати роботу прислуги в кількох багатих будинках. І тут на неї чекає приємний сюрприз. Поки вона чекає в саду одного з будинків, її помічає Кандіньу, і ця зустріч торкається їх обох. Мануела помічає, як сільський увалень поводиться з її племінницею, і каже йому, що їхнє співіснування не буде легким.
Сержіо Гізе, виконавець ролі Кандіньу, так коментує стосунки героїв:
💭 “Вони знають один одного з дитинства, і коли Діта приїжджає в місто і вони знову зустрічаються, він закохується в неї. Але у Діти та Кандіньу набагато більше спільного, ніж вони думають. Я впевнений, що ця пара надихатиме, радуватиме і хвилюватиме глядачів”, – каже актор.
